Ciclo de teatro enmarcado dentro de las actividades del Año Dual España-India con colaboración de la Casa de la India, y la Embajada de la India.

Programa

Del viernes 2 al miércoles 7 de octubre de 2026.

Workshop de iluminación móvil para la escena teatral. Con la colaboración de Video Cine Import. Ponente: Ezequiel Nobili. Diseñador y artista lumínico.

Aula 2.13 de la RESAD (Avda. de Nazaret nº 2).
Martes 6 de octubre 16.30h.

Reserva tu entrada antes del 30 de septiembre en: https://docs.google.com/forms/d/e/...

Participan: Julio Escalada y Lola Fernández de Sevilla (traductores), Ana Contreras (editora y directora de la colección), Paula Serraller (Editorial Fundamentos).
Ateneo La Maliciosa. C/ Peñuelas 112, Madrid.
Lunes 28 de septiembre de 2026. 19h.
Se llevará a cabo una lectura de algunas escenas, con la colaboración de Yacine Dieye, Serigne Mbaye, Aliusy Cedeño, Serin Cisse, 4º curso de Dirección Escénica de la Resad y Laboratorio Teatral CMP La Lavadora.

🎭 Dentro de la Resad | La luz también narra. ✨
En el Taller de la asignatura Taller de Interpretación en el Teatro del Gesto (4º ITG), la iluminación diseñada por Elsa Mateu ha sido clave para construir la atmósfera de The Boiler Room, con dramaturgia de Marta Machado y dirección de Ricardo Santana.
Su propuesta lumínica ha dialogado con el movimiento y la fisicalidad del gesto, modelando espacios, tensiones y silencios sobre la escena. La ayudantía de iluminación, a cargo de Guillermo Ortiz, ha acompañado este trabajo técnico y creativo con precisión y sensibilidad. 💡
El resultado, presentado en la Sala Valle-Inclán de la RESAD los días 27 y 28 de noviembre y 2 y 3 de diciembre, es una muestra del talento y la dedicación de nuestro alumnado en todas las áreas: interpretación, movimiento, vestuario y montaje.
Porque en la RESAD, cada foco encendido es una oportunidad para contar mejor la historia. 🎭
🎭 Elenco de estudiantes:
· Lidia Bassa
· Duna Fernán
· Elisa Martínez
· Marta Salinero
· Lucía Sánchez
· María Serrano
· Mayla Tejera
· Lorea Udakiola
· Fatima Andreina Velazco
📸 Fotografías: Julián Peña

✨ Orgullo RESAD ✨Celebramos la presencia de nuestro egresado de Dramaturgia Aitor Marqués con la lectura de fragmentos de su texto Abismo Polaroid el 20 de marzo a las 19.00 h dentro del Ciclo de Dramaturgia Emergente de Teatros del Canal, que se celebrará entre marzo y mayo de este año (📅 consultar fechas y horarios en el enlace indicado más abajo).
📚 Comisariado por Adolfo Simón, este ciclo es un espacio dedicado a visibilizar la nueva dramaturgia de autores y autoras menores de 35 años que propone una serie de encuentros y lecturas dramatizadas en los que jóvenes creadores comparten sus textos inéditos, su proceso de escritura y su recorrido artístico ante profesionales del sector y el público. Las sesiones incluyen además un diálogo con el comisario y un coloquio abierto, generando un espacio vivo de reflexión sobre la escena contemporánea.
🎭 Desde finales de los años noventa, gracias a la consolidación de la especialidad de dramaturgia en las Escuelas Superiores de Arte Dramático, ha surgido una nueva generación de autoras y autores con discursos diversos y estéticas poliédricas. Este ciclo reúne a seis voces jóvenes que exploran lenguajes contemporáneos donde los límites de la escena se expanden y se transforman.
Los autores y autoras que completan el ciclo son Arantxa Cortés, Alba Castelos, Fernando Pérez Sañudo, Tiago P. Barrachina e Itziar Fernández.
Un orgullo para la RESAD ver cómo nuestros egresados forman parte de esta nueva ola de creadores que están dando forma a la dramaturgia del futuro.
✨
🔗 Más información: https://www.teatroscanal.com/espectaculo/...

Hoy celebramos la presencia de varias egresadas de nuestra Escuela en el montaje “Cartas de mujeres”, dentro de la programación del Teatro Español. Una adaptación de la novela homónima de Jacinto Benavente, Premio Nobel de Literatura en 1922.
🎓 Egresadas en el equipo artístico:
🪄 Dirección: Verónica Gracia
✍️⚙️ Dramaturgia y ayudantía de dirección: Alba Celma
👥 Elenco: Noelia Linares
🧵 Vestuario: Vanessa Actif
🔊 Espacio sonoro: Alba Celma y Verónica Gracia
📞 Producción: Yume Teatro
📸 Fotografías de escena y cartel: Alba Celma
Junto a:
🎨 Escenografía: Mikel Marcos
💡 Iluminación: David González
🧵 Vestuario: Sandra Espinosa
🎭 Reparto: Cristina Bertol y Oihane Etxebarria
🌀 Virginia descubre una caja olvidada en el piso de su abuela. Dentro, cartas que nunca llegaron a su destino.
Cartas escritas por mujeres. De amistad. De despedida. De consuelo.
Palabras detenidas en el tiempo, atrapadas en papel.
Un archivo de lazos perdidos, una red de papel se teje ante Virginia, que ya no tiene a su abuela para preguntar. Las cartas, escritas hace décadas, abren una ventana a otras vidas y a otros vínculos. También a los propios.
Acompañada por dos amigas, Virginia se sumerge en la intimidad de aquellas voces. Las tres desentrañan qué ha cambiado —y qué no— en la manera de estar juntas, de sostenerse, de decirse.
Una correspondencia que revela cómo la amistad puede ser un refugio, pero también un territorio sin reglas claras donde el abandono duele más por no tener nombre.
💌 ¿Puede una carta escrita hace 70 años seguir tocando el presente?
Una historia que nos enfrenta a la belleza y la vulnerabilidad del vínculo entre amigas, donde no siempre hay normas, ni despedidas, ni perdón. En un tiempo donde todo parece dicho al instante, estas cartas nos invitan a escuchar de otra manera, a habitar lo que no se dice tan fácilmente.

🗓️ Del 19 de marzo al 5 de abril de 2026
🕕 18:30 h.
📍 Salón de los Balcones – Andrea D’Odorico, Teatro Español

🔗 Más información: https://www.teatroespanol.es/cartas-de-mujeres)

Celebramos con enorme orgullo los 34 Premios de la Unión de Actores y Actrices logrados por nuestros egRESADos por sus trabajos en teatro, cine y televisión. Un reconocimiento al talento que nace y crece en nuestra escuela.
🏆 Felipe Andrés, Mejor Actor de Reparto de Televisión por Poquita fe.
🏆 Natalia Huarte, Mejor Actriz de Reparto de Televisión por Ena. La reina Victoria Eugenia.
🏆 María Jesús Hoyos, Mejor Actriz Secundaria de Televisión por Poquita fe.
🏆 Víctor Sáinz, Mejor Actor de Reparto de Cine por Los domingos.
🏆 Víctor Clavijo, Mejor Actor de Reparto de Teatro por Blaubeeren.
🏆 Ania Hernández, Mejor Actriz de Reparto de Teatro por Numancia.
👏 Enhorabuena a todos y todas por vuestro talento, esfuerzo y dedicación a la actuación. Vuestro trabajo nos llena de alegría y nos hace sentir profundamente orgullosos de nuestra comunidad artística.

¿Has soñado con estudiar en la RESAD?
Ya se han publicado las instrucciones para la inscripción en las PRUEBAS DE ACCESO en el curso 2026-2027 al título de Grado de Enseñanzas Artísticas Superiores de Arte Dramático.
🗓️ El plazo de inscripción estará disponible del 13 al 30 de abril de 2026.
✍️ Las pruebas tendrán lugar entre el 8 y el 19 de junio, y el calendario completo se publicará el 15 de mayo.
🔗 Encuentra todos los detalles en el enlace de nuestra bio.
✨ Es tu momento de comenzar tu camino en las especialidades que se imparten
🎨 Escenografía
✍️ Dramaturgia
🪄 Dirección escénica
🎭 Interpretación (Teatro de Texto, Teatro del Gesto, Teatro Musical)
🌙 Convierte tu vocación en una formación oficial con título de Grado de Enseñanzas Artísticas Superiores de Arte Dramático y da forma a tu futuro en las artes escénicas.

🌿 Hoy hemos vivido un momento muy especial en nuestra escuela. Una representación del grupo de 4º A1 de Interpretación de Teatro de Texto, junto a su profesora Yolanda Porras y Nasco, nuestro jardinero, han plantado en el llamado “jardín del infierno” el árbol que formaba parte del montaje de “Nuestro Pueblo”: un madroño cargado de significado. 🌳✨
Este gesto, sencillo y profundo, nace del deseo de dejar una huella que perdure en la memoria colectiva de la comunidad y contribuya a la sostenibilidad de nuestra Tierra, “desde nuestro pequeño Pueblo”. 🌍💚
Emociona pensar que, cuando regresen a la que siempre será su casa, encontrarán que una parte de su trabajo sigue viva, creciendo con el tiempo. 🌱🎭

Enhorabuena a nuestros egresados y egresadas galardonados en la 39ª edición de los Premios ADE 👏🎭
✨ Marcos Carazo, Premio “Joseph Caudí” de Escenografía, junto a José Tomé por Historia de una escalera.
✨ Reme Rodríguez, actriz y docente, distinguida con la Tarasca de la ADE.
✨ Javier Sahuquillo, Premio “José Luis Alonso” para directores emergentes por su puesta en escena de Jack el destripador (Afectuosamente suyo), de nuestro profesor emérito Ignacio García May.
✨ Pablo Iglesias Simón, Premio “Leandro Fernández Moratín” para Estudios Teatrales por su libro Los Meininger y el nacimiento de la dirección escénica, publicado por la RESAD y Editorial Fundamentos.
✨ Además, nuestro exdirector y la egresada Salomé Aguilar recogieron las Medallas de la ADE por su trayectoria y sus 25 años de pertenencia a la asociación 🏅
👏 Felicitamos también a la organización por la gala celebrada el pasado 23 de marzo en el Teatro de la Comedia de Madrid.

Nuestro egresado Carlos Alfonso Moya Rodríguez presenta su libro La antropología teatral en escena: The Cross Border Project, editado por Tirant lo Blanch.
Esta obra, fruto de su Tesis Doctoral, explora el diálogo entre el teatro y la antropología social y cultural, dos disciplinas unidas por su curiosidad por el ser humano y sus formas de representación. En su recorrido teórico y práctico, el autor aborda la influencia de Eugenio Barba, creador del término antropología teatral, y analiza dos casos de estudio: Human Beings, como ejemplo de investigación en laboratorio siguiendo la línea de Jerzy Grotowski, y The Cross Border Project, entendido como una manifestación de antropología teatral llevada a escena y como producto etnográfico.
El libro incluye además una tercera parte dedicada a Maternés, una pieza de teatro documental de The Cross Border Project, que el autor analiza desde una perspectiva autoetnográfica.
Actualmente, Carlos Alfonso Moya Rodríguez es profesor de Técnica Vocal en la Universidad Nebrija.
Desde la RESAD celebramos especialmente este tipo de aportaciones, que destacan la importancia de la investigación académica en las artes escénicas. Cada vez más egresados y egresadas continúan su formación en programas de máster y doctorado, contribuyendo con sus investigaciones a ampliar el conocimiento sobre la práctica teatral, sus procesos y su relación con otras disciplinas. Estos trabajos fortalecen el diálogo entre creación artística y pensamiento crítico, y enriquecen el desarrollo de las artes escénicas contemporáneas.
Intervienen:
Carlos Alfonso Moya Rodríguez, autor.
David Ojeda Abolafia, profesor y jefe de Departamento de Dirección de Escena en la RESAD.
María Cátedra Tomás, catedrática emérita de Antropología de la UCM.
Pedro Tomé Martín, antropólogo y científico del CSIC.
Lucía Miranda, directora de la Cía.The Cross Border Project.
Ángel Perabá, actor de la Cia. TCBP.
Susana Rubio, coordinadora y distribuidora de TCBP

📅Presentación:
📅 22 de mayo de 2026
🕕 De 18:30 a 20:00h.
📍 Librería Enclave, Madrid

La creación escénica de nuestra comunidad sigue cruzando fronteras 🌍. En esta ocasión, viajamos hasta Plungė, Lituania, con el proyecto “Dos poetas, un destino: Lorca y Mačernis”, organizado por la Biblioteca Pública de Plungė y el Samogitiano Museo de Arte 🎭📚.
Dentro de este encuentro cultural nace una propuesta íntima y vibrante: un espectáculo breve de carácter asociativo dirigido e interpretado por Beatriz Plescan, estudiante de Dirección de Escena, centrado en el drama de La Novia de Bodas de Sangre 💔🌹. Una exploración escénica que conecta la intensidad de Lorca con nuevas miradas contemporáneas, llevando nuestra esencia artística más allá de nuestras aulas.
Desde la RESAD celebramos estos proyectos que tejen puentes entre culturas y mantienen vivo el pulso del teatro en cualquier rincón del mundo ❤️✨

📅 30 de mayo de 2026
📍 Samogitiano Museo de Arte, Plungė, Lituania

📘#PublicacionesRESAD | Teatro. Piezas breves.
📚 Brevedad no es sinónimo de ligereza. En Teatro. Piezas breves se reúnen comedias y tragedias nacidas durante el curso 2024-2025 en la asignatura Prácticas de Escritura Dramática III, donde cada texto funciona como un territorio propio de exploración.
Las obras de Alexis Becker, Alejandro Benavente, Víctor Cuco (Víctor Cuenca Corrales), Sara Domínguez de León, Charlie Erroz Sánchez, Marina Gafas, Álvaro González de Arrieta, Marta Losada Úbeda, Arturo Martínez Vázquez y Paula Mascaraque trazan un mapa de inquietudes personales atravesadas por el tiempo, el miedo, el dolor o la pasión. Piezas concisas, intensas, escritas desde la urgencia de decir.
El volumen forma parte de la Serie Estudiantes RESAD, en coedición con Ediciones Antígona (2025).
📖 Dramaturgias en estado puro: nuevas miradas para el teatro de hoy y de mañana.
🔗 Más información: https://www.resad.es/publicaciones.htm

Del 25 de mayo al 14 de septiembre de 2026

Una luz tímida. Adaptación libre de Raúl Pirrongelli.Versión concierto. Con Leyre Barrero e Irene Garalo. Dirección: Raúl Pirrongeli. Texto y canciones: África Alonso y Andrea Puig. Ayte. dirección: Elena Flores. Escenografía: Leo Ureña. Piano: Joaquín Gómez.

Sala B. RESAD
Jueves 2 de julio de 2026, 12:30 (ensayo general) y 18:00
Viernes 3, 12:30 y 18:00

Los y las estudiantes de 4º curso de todos los itinerarios abrimos las puertas de la Resad para celebrar el final de una etapa que ha marcado nuestras vidas.
Docentes, alumnado, personal de administración y servicios, familiares, amigos y amigas: os invitamos a acompañarnos en este día tan especial para despedir juntos los años que nos han convertido en los y las artistas que somos hoy.
Os esperamos en la Graduación 2026. ✨🎓
Organizadora del evento: María Mateo
Cartel: Gema Rodríguez
Agradecimientos: Ana Llena, Juanjo De la Fuente, Elisa Martínez, Álvaro Arrieta y Sasha Kuzina

📅 29 de junio de 2026, lunes
🕙 18:30 h.
📍Sala A

Dramaturgia y dirección: Zaida Alonso
Reparto y colaboradores en la creación: Daniel Orgaz, Julia Solé, Fernando Mercé, Zaida Alonso. Con la colaboración de Javier Ortega (voz en off)
Ayudantía de dirección: Julia Solé.
Diseño escénico: Bibiana CAbral, Zaida Alonso, Fernando Mercé.
Iluminación: Bibiana Cabral.
Espacio sonoro: Daniel Orgaz, Jesús Irimia.
Vestuario: Fernando Mercé.
Coreografía: Daniel Orgaz
Videoescena: Ana López.
Cartelería: Fernando Mercé.
Tutorizado por Agustina Aragón

Sala B García Lorca RESAD
�Miércoles 10 de junio, a las 18:30h (ensayo general con público), y jueves 11 de junio, a las 12:30h y a las 18h.

Entre el 8 y el 19 de junio se desarrollarán las pruebas de acceso a la RESAD, un momento muy especial para quienes desean iniciar su formación en las artes escénicas.

Desde la RESAD queremos desear mucha suerte a todas las personas aspirantes en sus diferentes exámenes. Les recordamos la importancia de consultar regularmente nuestros canales oficiales de comunicación para estar al día de las fechas, horarios, lugares de las pruebas y posibles incidencias.

🍀 ¡Mucho ánimo, esfuerzo y confianza en vuestro trabajo a todos, todas y todes!

Celebramos que Grasielita, un texto que nació en la Resad de la mano de Enriqueta García-Posada, continúe su recorrido por varios teatros de Madrid como Exlímite o La Usina. Una obra en la que también participan los egresados y egresadas: Clara España, Nacho Zorilla (intérpretes), Paloma Ribera y Aitor Marqués.
✏️ Sobre la obra
✨Esta es la noche de una abuela uruguaya; una madre española- Grasielita; y su hija Clara, justo antes de un viaje al mar. Grasielita nació en el mar y un día, después de que a su tío la dictadura militar le pegara un tiro en la cabeza, la metieron en una casa que terminaba en la pared. Grasielita, exiliada, perdió un país, después un marido, una madre, y ahora, aunque todavía no lo sepa, a su hija Clara, que dice adiós a su casa. Pero no se puede decir adiós dos veces: por eso, esta noche, será más fácil hablar del chorizo que de la muerte. 🌀
Un drama con humor que aborda el exilio no como un hecho del pasado, sino como una herida que continúa en el presente.
🎭 Equipo artístico
✍️ Escrita y dirigida por Enriqueta García-Posada en la RESAD, tutorizada por Ana F. Valbuena.
👥 Intérpretes:
· Carmen Peña
· Clara España
· Nacho Zorilla
⚙️ Ayudantía de dirección: Paloma Ribera.
💡 Diseño de iluminación: Aitor Marqués.
⚒️ Auxiliar de atrezzo: Julia Nolla.
🙏 Agradecimientos: Marta Losada, Camiliio El Khoury, Alba Orton.
Estrenada en Exlímite el pasado 1 y 3 de mayo, continúa su recorrido en La Usina los próximos viernes
📅 22 mayo 🕖 19h.
📅 29 mayo 🕖 19h.
📅 5 junio 🕖 19h.
📅 12 junio 🕖 19h.
📍La Usina
🔗 Más información: https://www.lausina.es/sala/programacion/

Equipo artístico:
Dramaturgia: Pere Vallribera
Dirección: Pedro Bahón @pedrobahon
Escenografía: Lucía Saurint @luce.kno @l_saurint
Figurinismo: Ana Ferrero @naferkchi @naferk2
Iluminación: Jare Torralba @jaretorralba
Videoescena: Vera Morcillo @imcalledvera
Espacio Sonoro: Borja Nueve de Copas
Asesora de movimiento: Sara Janssen
Maquillaje: Jimena Álvarez @jimena_alvarez
Ayudante de escenografía y figurinismo: Laura Pernía @_a.aaaaah
Ayudante de dirección: Ramón Vázquez @frtherey
Elenco:
Pere Vallribera
Andrés Parra @andresparract
Pablo bohorquez @pablobohorquezz
Salomé Blesa @saloo._bm
Asier Valdestilla
Luzzia Manuela @luzziamanuela
Voces en off: Alba Fontecha, Irene Soler y Zaida Alonso
Tutorizado por:
Ana Llena, César Barló, Julio Escalada, Felisa de Blas
Diseño de cartel:
Sloan Fernández Blanco

Ensayo general: martes 02 junio 2026, 19:00
Funciones: miércoles 03 junio, 12.00 y 19.00

📘 Trabajo de Fin de Grado de Interpretación en el Teatro de Gesto y de Dirección de escena a partir de una creación colectiva
Título: Tanta sangre, tanta muerte, me han quitado las ganas de tomar el té
✏️ Sobre la pieza:
¿Por qué la verdad tiene que ser siempre devastadora, destructora, demoledora? Yo prefiero que me cuentes un cuento, construir un muro de palabras por el que no se cuele la realidad.
Érase una vez cinco chicas que inspiradas por Alicia en el País de las Maravillas cayeron tantas veces que terminaron atravesando una madriguera. Allí solo encontraron más ruido, más sangre y más té. 🌀
👥 Elenco de estudiantes:
• Lorea Udakiola
• María Serrano
• Fátima Mendes
• Duna Fernán
🧑‍🏫 Tutoras: Sol Garre, Paula Miguélez
🪄 Dirección: Frida Vela
🧑‍🏫 Tutora: Ana Contreras
✍️ Dramaturgia: Xiana Arias
🩰 Coreografía y ayudantía de dirección: Tiago Lemos
💡 Iluminación y escenografía: Vera Morcillo
📹 Proyecciones: Vera Morcillo
👗 Vestuario: Celia Delgado y Julia Campos
🔊 Sonido: Frida Vela
👨‍💻 Cartel: Duna Fernán
🗣️ Las voces que nos acompañan: Ángel Serrano y Arantxa Quinzaños
🙏 Agradecimientos: Sara Dominguez
⏱️ Duración aproximada: 70 minutos.

📅 2 de junio, martes (ensayo general con público) 🕕 19:00 h.
📅 3 y 4 de junio, miércoles y jueves 🕕 12:30 y 18:00
📍 Sala B

📣 Asistencia abierta a la comunidad educativa y a público invitado
🎟️ En el formulario https://forms.gle/gWdG2nRXqW97GhsQ6 o DM de Instagram en las cuentas @dunafernan @maariiaserraano @loreaudakiola @fatimamendesv @fridavela_

De Valle Inclán
Asignatura: Prácticas escénicas
Profesor Nacho Sevilla
Dirige Guiomar de León
Reparto:
Jon Ander Ribote
Paula Casado
Sasha Mariz
Julia Gutiérrez Bueno
Ana Sempere
Lucía Zorrilla

Aula 2.13 RESAD
Viernes 29 mayo 2026, 19:00

El banquete de los clásicos
A partir de "El banquete" de Álvaro Tato para la CNTC en 2018, con textos de Lope de Vega, Calderón de la Barca, William Shakespeare, Molière, Nancy Huston y Javier Moriano.
📕 Trabajo de Fin de Grado de Interpretación en el Teatro de Texto
🪄Actuación del estudiante: Javier Moriano
🧑‍🏫 Tutora: María Benito
✏️ Sobre la pieza:
"El banquete de los clásicos" es una reunión de cinco actores con el público, una velada en la que los primeros lanzan diatribas de un extremo a otro de la mesa y se prueban trajes de ilustres personajes mientras los segundos disfrutan del intercambio de ideas en un viaje fantástico a través de la imaginación. El escenario se transforma, así, en una sala en la que unos maestros de ceremonias aparecen en escena y acompañan a los comensales a su lugar en la mesa. Sobre manteles blancos se sirve buen vino y, como en una comunión entre literatura y placer, como en los días de la antigua Grecia, se desarrolla el encuentro.
Un canto a la imaginación, al poder de la palabra y a la pervivencia de ritos y mitos. Una reunión fraternal entre actores y espectadores en torno a una mesa para compartir la ceremonia de la fantasía: versos, vino, música y teatro. 🌀
👥 Elenco:
• Javier Moriano
• Ana García
• Javier Lago
• María de los Ángeles Merodio
• Marc Romero
✍️ Dramaturgia y dirección: Javier Moriano
🎶 Composición musical: Javier Moriano, Ana García, María de los Ángeles Merodio y Marc Romero
💡 Iluminación: Guillermo Ortiz Echevarría
👨‍💻 Cartel: Pablo.mf8.

E📅 2 de junio de 2026, martes 🕕 18:30 h.
📅 3 de junio de 2026, miércoles 🕕 12:30 y 19:00 h.
📍 Aula S.02

📣 Asistencia abierta a la comunidad educativa y a público invitado